(Matamoros, Tamaulipas, México)
Nació 29 de Marzo de 1946
Murió 27 de Marzo de 2005
Hoy, estaría cumpliendo años el más grande cantautor matamorense…..
Canción «Todo por ti»…dedicada a su querida madre….(aunque hay otros títulos como «A mi Madre», esta es la canción original y grabada en 1975)
…SU REGRESO A MÉXICO
Los locutores Ángel Guadalupe Cárdenas y Austreberto García, de la estación de radio XEMS “Radio Mexicana de Matamoros Tamaulipas”, fueron los primeros en difundir el legado musical del «Ídolo de las Multitudes» en su país natal. Rigo y sus músicos obtienen un primer contrato para tocar un fin de semana en las ciudades de Nuevo Laredo, Tamaulipas y Ciudad Acuña, Coahuila. Algunos integrantes, como Roberto “Beto” Vázquez, no desean separarse de su ciudad y deciden dejar el grupo, ante ello Rigo, Silvano y Marcos se trasladan a la ciudad de Matamoros en búsqueda de nuevos integrantes.
Encuentran a Efrén Solís, Ricardo Antonio Rivera López y el menor de la dinastía Tovar, José Ángel “El Manish”. Inician la grabación de su segundo disco, “Como será la mujer”, el cual sale a la venta en 1973.
Su primera oportunidad en televisión se la dio un conductor de la televisora KBOL, el Sr. Morales trasmitía un programa de aficionados todos los domingos, los invitó a presentarse, y así lo hicieron recibiendo de inmediato la aceptación de la gente. Para ese entonces, Everardo Tovar se encontraba estudiando la carrera de Contador Publico en el Instituto Politécnico Nacional en la ciudad de México, es quien apoya a Rigo para abrir puertas en esta gran ciudad mediante la difusión de su música y la búsqueda de una casa disquera que lo siguiera consolidando.
El segundo disco de Rigo llegó a manos de un vendedor de Discos y Cartuchos de México (DCM), quien hizo llegar el material al director de la compañía, Ignacio Morales, quien le dio el voto de confianza a ésta producción musical y compra a Novavox, en 1975, los derechos de distribución en México de los discos de Rigo. DCM se consolida gracias al éxito de los discos de Rigo Tovar y su Costa Azul y reestructura su razón social a “México: Discos y Cintas Melody” de hecho con el tiempo la gran demanda de las producciones de Rigo rebasa la capacidad de Melody y Nacho Morales vende las producciones a Fonovisa, que las posee actualmente.
En noviembre de 1974 Rigo llega a la Ciudad de México y recibe su primer disco de oro por la venta de 300 mil discos de «Lamento de amor» y otro por «Cuando tu cariño» de su reciente disco, “En la cumbre”, de 1974.
“TRISTE NAVIDAD”
A causa de la enfermedad terminal de su madre, Rigo empezaba a escribir canciones más tristes en comparación al estilo musical acostumbrado. Crea, a finales de 1974, una recopilación con canciones como “No te vayas”, “Todo por ti” (cancion original de Maria Grever 1939), “’Te quiero’ dijiste” y “Triste navidad” en el quinto LP de su carrera.
Su madre fallece en la ciudad de Matamoros el 7 de noviembre de 1974; a manera de homenaje Rigo se tatúa una mariposa (que representa a doña Sarita) y una flor de color verde y amarillo (que representa el inicio de su carrera) con la leyenda «MAMÁ SARITA, JAMÁS TE OLVIDARÉ XI-VII-MCMLXXIV».
LONGRES, INGLATERRA 1977
Para este entonces Rigo empezaba a buscar una solución a su retinitis pigmentosa. Por recomendación de un doctor de Matamoros viaja a Londres en 1977 en busca de tratamiento. La oftalmóloga australiana Julie Owens le hizo estar algunos meses en los suburbios de Bromley-Kent y Shawfield Park en la ciudad de Bickley. Rigo recibe un tratamiento de 8 meses a base de dolorosos piquetes de abeja.
Rigo perfecciona su inglés y escribe en Inglaterra canciones como “A caballo”, “En las estepas del Asia central” y una de sus canciones de música clásica “El amanecer”. Renta el estudio de grabación Abbey Road, y les pide los elementos del Costa Azul que viajen con él para grabar allí su séptimo disco: «Dos tardes de mi vida». Esta producción se terminó de grabar en la ciudad de Hollywood California.
“RIGO ES AMOR”
En México sus canciones le hicieron ganar el slogans publicitario «Rigo es Amor», el grito de batalla de sus fans, el cual surgió del comentario de un locutor de radio al leer con detenimiento las temáticas de sus canciones.
Tras muchas giras y gracias al apoyo de la radio en México y los Estados Unidos, rápidamente sus discos fueron un fenómeno en ventas; llegó a vender más de 30 millones de copias. En la cumbre de su fama Rigo fue conocido como El ídolo de México y El ídolo de las multitudes. Con la venta de su álbum Amor y Cumbia(1976) tiene éxito en Estados Unidos, México, Centro y Sudamérica.
GÉNEROS MUSICALES
Los géneros musicales en los que incursionó van desde los boleros, cumbias, baladas, bolero ranchero, heavy metal, cha cha cha, porro, norteñas, música tejana, chicanas, «hustle», villancicos, canciones infantiles, poemas, rock and roll y música clásica con orquesta.
CLUBES DE SEGUIDORES
En México se registraron más de 445 club de seguidores en la compañía de discos Melody. Algunos de ellos son: «Pastorcillos», «Estrellas de la Amistad», «Amigas, Esposas y Amantes», «Las Sirenitas», «Amor y Cumbia», «Amor sincero», «Aries 29 de marzo», «Rigo es amor», «Rigo Rock», «Todo por Ti», «El Testamento», «Te Invito a mi Mundo», «Rigo ´81», «Tu decisión», «Aprendiendo a Vivir», «Ahora soy Feliz», «Oh, que gusto de volverte a ver», «Las Fieras», «María Luisa», «Matamoros querido», «¡Qué bonito bailas!», «Club Amigos», «Club Internacional Femenil», entre muchos otros que eran congregados por la UFC, Unión Fraternal de Clubes.
Rigo graba en 1979 el primer documental sobre un artista mexicano que es llevado a la pantalla grande: “Rigo: una confesión total”, el cual se estrenó a nivel nacional el 24 de mayo de 1979. Filmar otras tres películas “Vivir para amar”, “Rigo es amor” (que se estrenó el 11 de octubre de 1980), y “El gran triunfo” (1981).
“RIGO TOVAR LLENÓ MÁS QUE EL PAPA”
En 1981 Rigo rompió un récord de asistencia para un solo artista en Monterrey, Nuevo León, cuando en las márgenes del río Santa Catarina reunió a más de 400 000 personas[cita requerida]. Los periódicos El Norte y El Sol de Monterrey declararon que «Rigo Tovar llenó más que el Papa»[cita requerida]. El papa Juan Pablo II reunió a 300,000 personas cuando visitó el mismo local.
Influencias Musicales
Los músicos que más lo influenciaron fueron Elvis Presley, The Beatles, Pedro Infante, Ray Charles y Ozzy Osbourne, Ted Nugent, Scorpions y Queen.
Muerte
Tovar sufría de retinitis pigmentosa, un defecto genético para el cual no existe cura y que le hizo perder la vista paulatinamente. Por este defecto usaba casi siempre lentes oscuros. A principios de los noventas se realizó una operación en Cuba a cargo de un avanzado equipo de médicos checoslovacos, pero la costosa operación, (más de 6 millones de pesos), resultó en un fracaso, lo que sumió a Rigo Tovar en una depresión de la cual nunca se repondría.
También empezó a sufrir de vitíligo, una enfermedad que afecta el pigmento de la piel. Rigo también sufría de diabetes; con todos estos problemas de salud, Rigo se retiró del ambiente musical. Al morir, en 2005, su cuerpo fue incinerado y pidió que sus cenizas recorrieran todo el país (México), y que después fueran esparcidas en la playa de «su Matamoros querido».
Legado y recuerdo
La integración de instrumentos electrónicos de la época fue hecha en su agrupación «Costa Azul» a finales de los años sesentas y principios los setentas, la utilización de órganos moog y efectos de sampleo fueron innovaciones que serían uno de los pilares de la cumbia mexicana y en particular de la tecnocumbia.
El grupo de hip-hop Akwid usó en la canción «Cómo, cuándo y dónde», la interpretación de Rigo Tovar de Quizás, Quizás, Quizás (escrita por Osvaldo Farrés). El vídeo de la canción uso una imagen de Rigo en un traje blanco, dando su famoso «brinquito».
En el aniversario de su muerte una estatua en su ciudad natal fue erigida en la avenida Rigo Tovar más bien conocida como La primero de Mayo en varias de sus canciones.
Un álbum titulado Rigo es Amor fue grabado por varios roqueros mexicanos en homenaje a las canciones de Rigo en diferentes estilos. Las canciones de Rigo Tovar siguen influenciando a artistas en varios géneros como rock, hip hop, techno, y punk. El CD más reciente La historia de un ídolo llegó al «top 10» de los «Latin charts» de Billboard en 2005.
Discografía
Álbumes de estudio:
• Matamoros querido (1971)
• Cómo será la mujer 1973
• En la cumbre, 1974
• En acción, 1974
• ‘Te quiero’, dijiste…, 1975
• Amor y cumbia, 1976
• Dos tardes de mi vida, 1977
• ¡Oh, qué gusto de volverte a ver!, 1978
• Con mariachi, vol. 1, 1979
• Rigo Tovar en vivo, 1979
• Con mariachi, vol. 2, 1980
• Reflexiona, 1980
• Rigo Rock, 1980
• Rigo 81, 1981
• 10 años, tropicalísimo, 1982
• Sublime y bohemio, 1982
• Con mariachi, vol. 3, 1983
• De nuevo en contacto musical, 1984
• El músico chiflado, 1985
• Quítate la máscara, 1987
• Baila mi ritmo, 1989
• La fiera, 1989
• Los últimos éxitos de Rigo Tovar, 1989
• El ritmo del sirenito, 1990
• El sirenito, 1990
• Rigo, el guapo, 1992
• Éxitos con banda, 1994
Recopilaciones:
• Sigue bailando mi ritmo (2003)
• La historia de un ídolo (2005)
• Mi tinajita y muchos éxitos más… (2006)
Discografía: sencillos
• Matamoros querido
• Lamento de amor
• Recordando Monterrey
• Estoy enamorado de verdad
• Cómo será la mujer
• Pajarillo montañero
• Me quiero casar
• El testamento
• La sirenita
• Amor libre
• ¡Oh, qué gusto de volverte a ver!
• Reflexiona
ESTATUA DEL CANTANTE RIGO TOVAR
LA FAMA Y SENCILLEZ DE UN IDOLO.
Rigo Tovar fué un gran cantante que logro llegar a la fama sin perder su sencillez.
Mucho le costo la admiracion y el respeto de su público. Por tal motivo algunas de las cosas muy significativas que pudo adquirir gracias a su esfuerzo en esta carrera musical podemos mencionar lo siguiente.
Su auto «Roll Royce» clásico, una avioneta que era uno de sus sueños, el autobús emblemàtico y una batería electrónica única en su estilo. Pero lo mejor que siempre tuvo fué el amor y cariño de su público que hasta la fecha le siguen demostrando.
La Opinión de Matamoros 